展覽單位 : 美術產業學系 展覽時間 : 115/06/22 - 115/06/26 展覽地點 : 東大藝廊 展出人數 : 16人 指導老師 : 吳梓寧老師 展覽負責人: 莊定宇 展覽理念 : 展覽以當代藝術與數位媒體為基底，打破單一媒材的限制，給予同學充分的創作自由。現場展出作品形式豐富，包含錄像藝術、實體互動、裝置藝術，以及運用電子元件或馬達觸發的實體動態藝術。展覽以課堂理論的實踐，將當代數位科技轉化為個人藝術的成果，展現新世代對數位時代的詮釋與巧思。

展覽單位 : 美術產業學系 展覽時間 : 115/06/16 - 115/06/22 展覽地點 : 東大藝廊 展出人數 : 22人 指導老師 : 吳梓寧老師 展覽理念 : 尋求發展個人有興趣的專題，提出透過「色彩認同」建立期末的色彩學設計專案。並且以台灣認同為基礎，採取與自身生活相關的出發點進行研究與設計。

展覽單位 : 藝術書寫修課之學生 展覽時間 : 114/12/2 - 114/12/9 展覽地點 : 臨風藝廊展 展覽負責人 : 林欣柔 指導老師 : 柯良志 展覽理念 : 課堂中，指導老師帶領學生們了解古典書寫藝術的創作面向，並以古典書寫為基礎做創作上發想，在同儕的互評中提供多面向的想法，且當代藝術觀點來做創作發表、點評，進而引發同學們的思想大爆發，最終構成此次展覽的成功。

展覽單位 : 美術產業學系 展覽時間 : 115/06/18 - 115/06/25 展覽地點 : 臨風藝廊展 展出人數 : 28人 指導老師 : 黃坤伯老師 展覽負責人: 莊定宇 展覽理念 : 展出以「與大師有約」為主題，同學在課堂上深入研究西方經典大師（如達文西、林布蘭、梵谷、維梅爾等）的油畫技法與光影表現。這次創作不只是單純的臨摹，而是要求同學將大師的經典風格，融入自己的生活經驗與想法，創作成屬於自己的「自畫像」。展覽除了呈現同學們對傳統油畫技巧的學習成果，也展現了大家在探索個人風格、表達自我時的創意與嘗試。

展覽單位 : 當代影像課程 展覽時間 : 114/11/18 - 114/11/21 展覽地點 : 臨風藝廊展 展出人數 : 14人 指導老師 : 吳梓寧老師 展覽負責人: 邱勁踴 展覽理念 : 在快速變動的時代裡，人們的情緒、記憶與生活經驗被影像不斷記錄、散播、重組。我們每天都在被影像觀看，同時也透過 影像定義自己。 本展以「當代影像的生成與感受」為核心，探討影像如何在科技、社群與個人情緒之間形成新的觀看方式。當代影像不再只是「被拍攝的結果」，而是一種持續生成的狀態： 它可以是手機的一瞬拍攝、AI 的合成影像、監視器的片段、社群貼文的複製，或藝術家主體意識的延伸。 影像因此成為情緒的容器、記憶的暫存檔，也成為人們理解世界與自我認同的重要媒介。

展覽單位 : 兒童文學研究所 展覽時間 : 2025/10/13 - 10/25 展覽地點 : 臨風藝廊展 展出人數 : 30人 展覽負責人: 許睿琦、楊宜清 展覽理念 : 致，是信件的開頭，也是發訊息的開始，從多元聲音出發，透過各式各樣的創作形式、表達方式的包容，還有在這些聲音的爭鳴、拼湊中找到自己。未被表達之聲，是未來可期的共鳴。 2025 師生聯展《致：無聲之歌》由碩二擔任策展團隊，延續去年創造的對話場域，繼續深化藝術與學術的交會，並促進跨世代領域的創意激盪。這不僅是一場展覽，更是一場屬於兒童文學、教 育與創作的溫柔邀約。 本屆聯展同步於10 月24 日至25 日舉辦「兒少文學與文化研討會─臺灣兒童文學：多元聲音與跨界共鳴」，透過學術與藝術的交織，鼓勵更多創作者與研究者深入參與兒童文學、圖像敘事與文化對話，共同拓展視野、提升學術與創作的豐富度。

展覽單位 : 美產碩二 展覽時間 :2025/12/19~2026/1/2 展覽地點 : 臨風藝廊展 展出人數 : 5人 指導老師 : 黃坤伯老師、柯良志老師 展覽負責人: 蘇聖雅 展覽理念 : 本次「114-1美產碩二期末成果展」由國立臺東大學美術產業學系碩士班二年級的五位研究生共同展出，呈現出「繪畫媒材創作研究」與「綜合媒材研究創作」兩門課程的學習成果。 　　展覽集結了五種截然不同的觀察視角：王詩予透過壓克力繪畫，捕捉生活的甜味與痕跡；周云慈利用樹脂的透明性與堆疊質地，以類似掐絲珐瑯的技法進行圖樣創作；蘇聖雅藉由鉛筆線條與淡彩渲染，呈現身體感官與日常碎片共生的詩意；陳立安融合數位插畫的形式，創造出屬於魔女的故事與世界觀；而陳誼芳則以水彩與水墨寫生，記錄太平溪、卑南溪與富山海邊等在地景緻。這場展覽不僅呈現出在課堂中對媒材技法應用的學習成果，更表達了創作者們對生活的觀察。

展覽單位 : 人文學院精進教學辦公室 展覽時間 : 114/11/03~114/11/07 展覽地點 : 臨風藝廊展 展覽負責人 : 潘昱廷 展覽理念 : 2025人文學院東臺灣人文創新創意競賽獲選作品展示